当前位置：问答库＞考研试题

一、名词解释

1． 古诗十九首

【答案】《古诗十九首》，古诗组诗名，其所产生的年代应当在东汉顺帝末到献帝前。南朝萧统从无名氏《古诗》中选录了十九首编入《昭明文选》而成的。这些诗反映了汉末中下层知识分子的生活和思想感情，深刻地再现了文人在汉末社会思想大转变时期，追求的幻灭与沉沦，心灵的觉醒与痛苦。许多诗篇以其情景交融、物我两化的笔法，构成浑然圆融的艺术境界。刘勰在《文心雕龙》中称它为“五言之冠冕”，锺嵘在《诗品》中赞颂它“天衣无缝，一字千金”。《古诗十九首》是乐府古诗文人化的显著标志，在五言诗的发展上有重要地位，在中国诗史上也有相当重要的意义，它的题材内容和表现手法为后人师法，几至形成模式。它的艺术风格，也影响到后世诗歌的创作与批评。

2． 章回小说

【答案】章回小说是明代产生的中国古典长篇小说的民族形式，也是中国古代长篇小说的主要形式。其特点是分回标目，故事连接，段落整齐。章回小说是在宋元讲史话本的基础上形成的，讲史以讲说前代历史、兴废争战为主，开始以口头讲述为主要形式，由于不可能一次把一部历史故事说完，所以必须讲若干次，于是便产生了分节讲述，每节用题目的形式向听众揭示主要内容。讲史和小说话本合流，再加上作家对民间作品的加工整理，就出现了章回小说。《三国志演义》《水浒传》等书的成书过程，也就是章节回小说的诞生过程。

3． 庄骚

【答案】庄骚是《庄子》和《楚辞》的合称，语出唐代韩愈《进学解》:“下逮庄骚，太史所录”。作为浪漫主义作品，《庄子》《离骚》同受荆楚文化和古代神话的影响，都具有奇伟超拔的想象，显示出一种独立不群的个体人格。与此同时，它们都从神话、传说、民歌、祭词、咒语以及仪式、风俗的吸收养料，因此而并称为“庄骚”。

4． 活法

【答案】“活法”说，是后期江西诗派最重要的诗论家吕本中提出来的作诗主张。所谓“活法”，是主张摆脱既有的法则而自有所得，其中并没有特定的风格论内容。江西诗派以奇峭僻涩为特点。而吕本中则有意用李、苏的疏畅自然补救其弊; 江西诗派以杜甫为宗，奉守黄庭坚“无一字无来处”“点铁成金”等诗训，虽有规则可循，但亦极易受到束缚。吕本中的“活法”即“规

矩备具而能出于规矩之外，变化不测而亦不背于规矩也”，提倡“好诗流转圆美如弹丸”，有意识“以苏济黄”，消除江西诗派末流的生硬造作之弊，为宋诗发展开拓出“流转圆美”的新途径，吕本中后期的诗歌创作也体现出一种轻快圆美的新风格。但由于当时盛行的诗歌法则是源于黄庭坚的江西诗法，所以这意味着江西诗派内部的新变。

5． 建安风骨

【答案】建安风骨是对汉魏之际曹氏父子、建安七子等人诗文俊爽刚健风格的概括。建安文学以曹魏集团为中心，主要成就在诗歌。建安诗人直承汉乐府民歌的现实主义精神，真实而广泛地反映了动乱的社会现实和人民的苦难，展示了广阔的时代生活画面。后人把建安诗歌的独特风格称为“建安风骨”，其内涵主要有政治理想的高扬、人生短暂的哀叹、强烈的个性表现和浓郁的悲剧色彩。“建安风骨”被后世的诗人们追慕着，并成为反对浮靡柔弱诗风的一面旗帜。

6． 汉乐府

【答案】汉乐府是指由朝廷乐府系统或相当于乐府职能的音乐管理机关搜集、保存而流传下来的汉代诗歌。汉乐府深受《诗经》、楚辞的影响，“感于哀乐，缘事而发”，真实、深刻地反映了社会现实，语言朴实，表现手法丰富。汉乐府民歌以叙事为主，标志着中国古代叙事诗的成熟。在形式上，汉乐府实现了由四言诗向杂言诗和五言诗的过渡。特别是五言诗，为汉代民间首创，后来经过文人加工，成为中国诗歌的主要形式之一。

二、简答题

7． 简述宋玉《九辩》的文学史地位。

【答案】《九辩》是宋玉的代表作，它继承了《离骚》的抒情传统，把个人的身世之悲和对国家命运的关怀联系在一起，形成悲愤深沉的风格特征。

（1）从思想内容上看

《九辩》的内容主要是抒发他因不同流俗而被谗见疏、流离失所的悲哀，批判了楚国黑暗的现实政治。其中动人的秋景描写开启了中国文学史上影响深远的“悲秋”主题。如开头一段描写秋天:“悲哉秋之为气也! 萧瑟兮草木摇落而变衰。憭慄兮若在远行，登山临水兮送将归”寥寥数语，而情景俱现，成为后世文人触景伤怀，寄慨身世的滥觞。

（2）从文体的发展角度来看

《九辩》是由楚辞至汉大赋这一过渡阶段的代表性产物。

宋玉的辞赋，如《九辩》等，是在屈原的直接影响下创作而成的，并在文辞等形式方面有所发展。在艺术上，《九辩》虽多模仿《离骚》之处，却也有自己的特色，它善于借景抒情，融情于景，并且句法多变，能够巧妙地运用双声叠韵和叠字等修辞手法，读起来抑扬顿挫，饶有音乐美，从而具有很强的艺术感染力。

（3）从《九辩》的主旨上看

王逸认为其主旨是宋玉“悯其师忠而放逐，故作《九辩》以哀其志”; 对此，现今的研究者大

抵取怀疑态度。从诗的内容来看，其基本思想是表达“贫士失职而志不平”的感慨。这种感慨，在中国封建社会中带有普遍性。诗中对现实的黑暗也有一定的反映，并表达了诗人“处浊世而显荣兮，非余心之所乐; 与其无义而有名兮，宁处穷而守高”的志尚。这种精神影响了无数的中华儿女，“非一代也”。

8． 简述李白歌行体的文学史贡献。

【答案】李白的歌行和乐府之间的界限不容易划清，一般将李白古诗中以歌、行、吟、谣等为题的纵情长歌，作为其歌行的代表作。李白从《诗经》《楚辞》和诸子百家、汉乐府中吸取精华，使其歌行体达到完善。李白歌行体句式参差，形式自由，可以任意驰骋思想，达到登峰造极的地步，出现了一系列“惊天地，泣鬼神”的诗篇。其中《蜀道难》《将进酒》《宣州谢脁楼饯别校书叔云》是七言歌行的代表作，《蜀道难》和《梦游天姥吟留别》合成双壁，标志着李白七言古诗的最高成就。在这些作品里，抒情的意味更浓，诗人以主观情感和意向为轴心展开篇章，飞腾想象，虚实相间，笔势大开大合，有时顺流直下，有时大跨度跳跃。

李白歌行体的贡献主要有:

（1）完全打破诗歌创作的固有格式，无所依傍，笔法任性情而变幻莫测，营造出摇曳多姿的神奇世界。

以《蜀道难》为例，诗用大量散文化的诗句，字数从一言、四言、五言、一七言、九言直到十一言，参差错落，长短不齐，韵脚富于变化，这种形式的诗更适合表达他那热烈奔放的思想感情，使《蜀道难》这首诗成为千古绝唱。而《梦游天姥吟留别》作为一首游仙诗，意境雄伟，表现手法新奇，历来为人传诵，是李白七言歌行体诗的代表作之一。（2）感情一气直下，句式长短变化，音节错落，节奏旋律回旋震荡，突出了气势和力度，使诗歌呈现出豪迈飘逸的风貌。

七言歌行体诗这种文体自由挥洒，章法可以自由变化，更适合于李白狂荡不羁的个性，诗篇错综变化，波澜壮阔，气势豪迈。这首诗表现了李白在国难来临时无计可施、忧心烦闷的情绪和诗人忧国忧民的思想感情。七言歌行诗同其他近体律诗、绝句相比，形式自山，长短不拘，包容量大，非常适合李白任意驰骋自己的思想感情，这就是李白七言歌行独步当时、辉映百代的原因。

（3）歌行中展露出独特的艺术个性、非凡的气魄和生命的激情，具有壮大奇伟的阳刚之美，充分体现了盛唐诗歌蓬勃向卜的时代精神。

“声律风骨兼备”成为盛唐诗风形成的标志。唐诗中积极进取、蓬勃向上的生命精神，不仅来自国力、开放等时代气象，而且来自开明、先进的政治文化，即科举、尚贤、纳谏。全社会崇尚诗歌、崇尚人文、崇尚美，只有这样的时代，才会有尽气的精神突出表现。《将进酒》全诗大起大落，诗情忽悲忽乐，波澜起伏，通篇以一七言为主，而以三、四、五、十言句破之，句式参差错综，惟有七言歌行体这种体制才能令作者把自己的矛盾心理和人生境遇淋漓尽致地表现出来。

李白的歌行体以其非凡的艺术张力和独具特色的风格特点代表了盛唐诗歌的最高成就，体现了李白个性鲜明的人格魅力，同时也对后世文学产生了深远的影响。