2016年温州大学音乐学院中西音乐史之西方音乐史略复试笔试最后押题五套卷
● 摘要
一、填空题
1． 中世纪时期，格利高里圣咏应用于每日教堂里的宗教功课_____和重要节日的礼拜仪式_____中。
【答案】十三课; 弥撒
【解析】格利高里圣咏是西方教会单声圣歌的主要传统，是一种单声部、无伴奏的罗马天主教宗教音乐。它主要是在第9世纪和第10世纪，法兰克人到达西欧和中欧期间发展起来，后来继续有所增加和编写。中世纪时期，它应用于每日教堂里的宗教功课十三课和礼拜仪式弥撒中，历史意义深远。
2． 常规古典交响套曲共_____个乐章，第一乐章通常是用_____写作的快板乐章。
【答案】四，奏鸣曲式
【解析】以约翰. 斯塔米茨为代表的德国曼海姆乐派，首次在小步舞曲乐章之后加入了快板的终曲乐章从而将交响曲三乐章的基本形式扩展到了四个乐章。第一乐章是快板，在结构上大多采用奏鸣曲式; 第二乐章是行板、柔板或广板，长于抒情，在结构上多采用二部曲式（AB ）和三部
，有时也采用主题与变奏的形式; 第三乐章是快板，为小步舞曲或谐谑曲乐章; 第四乐曲式（ABA ）
，音乐气氛乐观明朗、情绪高涨，章是终曲，快板或急板，结构上主要采用了回旋曲式（ABACA ）
通常用来表现节日狂欢的场面和胜利的颂歌。
3． 法国作曲家古诺的歌剧代表作有取材于歌德名著的 《_____》和取材于莎士比亚名著的《_____》。
【答案】浮士德; 罗密欧与朱丽叶
【解析】法国作曲家古诺的歌剧代表作有《浮士德》和《罗密欧与朱丽叶》。《浮士德》取材于歌德的同名著作，采用原著的第一部，写成爱情悲剧，以宗教的解脱为结局。《罗密欧与朱丽叶》取材于莎士比亚的同名著作。
4． 抒情歌剧经常采用浪漫主义文学题材，强调表达出原著的抒情气质，其规模介于_____和轻歌剧之间，代表作有托马斯的《曼侬》、马斯涅的《_____》、古诺的《_____》和圣桑的《参孙与达利拉》等。
【答案】大歌剧; 迷娘; 浮士德
【解析】抒情歌剧多取材于文学名著，规模和风格处于大歌剧与轻歌剧之间。避免大歌剧的浮华和轻歌剧的肤浅，强调用朴实真挚的音乐语言来表达感情。代表作有托马斯的《迷娘》、马斯涅的《曼侬》、古诺的《浮士德》和圣桑的《参孙与达利拉》。
5． 马勒的交响声乐套曲《大地之歌》选用了中国唐代诗人李白、_____等人的诗歌为题材，他的《_____》在首演时有超过1000人参加而被称为“千人交响曲”。
【答案】孟浩然，第八交响曲
【解析】《大地之歌》是马勒于1908年创作的交响性套曲。作品采用了七首中国唐诗的德文版为歌词，如李白、孟浩然、王维的诗歌。马勒的《第八交响曲》编制庞大，因需千人演奏演唱，
，1910年9月12日由马勒指挥在慕尼黑首演。 故称《千人交响曲》
6． 14世纪在法国处于巅峰的音乐艺术被称为_____，与13世纪的_____相区别。
【答案】新艺术; 古艺术
【解析】1300~1450年的150年间，是从中世纪向文艺复兴过渡的阶段，在西方音乐史上被称作“新艺术”时期。包括圣母院乐派在内的13世纪复调风格称为“古艺术”。新艺术与古艺术相区别。
7． 古希腊的托诺斯有_____、_____和利底亚等，它们的名称来自于古希腊的部族名称。
【答案】多里亚; 弗里几亚
【解析】托诺斯是用不同的音程连接来组织乐音的一种手段，古希腊保留下7个托诺斯，有多里亚、弗里几亚、利底亚、混合利底亚、下多利亚、下弗里几亚、下利底亚。它们的名称来自于古希腊的部族名称。
8． 瓦格纳将他改革后的歌剧称为“_____”，采用神话作为题材，摒弃传统歌剧的“分曲”结构，
，人声在歌剧中不再占据主导地位，管弦乐织体覆盖全剧，每一幕音乐连续发展，被称为“_____”
以“_____”演唱的人声仅作为其中的一个声部，代表剧中某一人物、物体、情感等的音乐主题“_____”反复出现，来提示剧情、贯穿音乐发展。
【答案】乐剧; 无终旋律; 吟诵调; 主导动机
【解析】瓦格纳是一位影响巨大的歌剧改革家，他改革后的歌剧称为“乐剧”。瓦格纳提出歌剧应选择神话题材，取消宣叙调、咏叹调、合唱等固定套式的段落，代之以“无终旋律”。人声在歌剧中不再占据主导地位，以“吟诵调”演唱的人声仅作为其中的一个声部。“主导动机”即以一段短小的动机或主题代表特定的人物、事件、物体、地方，甚至是气氛、情感。
9． 20世纪的作曲家勋伯格、贝尔格和威伯恩被称为_____乐派。
【答案】第二维也纳
【解析】第二维也纳乐派是指十二音体系代表人物作曲家勋伯格和他的学生作曲家贝尔格及作曲家威伯恩。其中美籍奥地利作曲家勋伯格是西方现代主义音乐的代表人物。
10．在莫扎特的室内乐创作中，他较偏好_____题献给海顿的6首_____表达了他对先辈的崇敬之情。
【答案】五重奏:弦乐四重奏
【解析】莫扎特一生作品颇丰，涉及领域也十分广泛:交响曲、协奏曲、室内乐曲、小型器乐曲、歌剧、弥撒曲、康塔塔、清唱剧等。在室内乐创作中，莫扎特较偏好五重奏。1781年，海顿与年轻的莫扎特相识，二人互相敬重，成了忘年交的好友。1782到1785年间创作了6首弦乐四重奏题献海顿，表达他对先辈的崇敬之情。
二、名词解释
11．弗罗托拉
【答案】弗罗托拉（frottola ）于15世纪末产生在意大利北部，它是一种与当时法一佛兰德斯乐派的复调音乐不同的世俗音乐体裁，其在音乐上，采用分节歌形式，词曲按音节处理，节奏鲜明; 在织体上，属于非对位式织体，通常作四个声部的和弦式处理，其中高声部由人声演唱，另外三个声部由乐器演奏; 在内容上以表现爱情和具有讽刺意味的世俗内容为主。
12．古典协奏曲
【答案】盛行于欧洲18世纪的协奏曲类型，主要指由一件独奏乐器和管弦乐队协同演奏的作品，独奏乐器多为小提琴和键盘乐器，也有为两件乐器写作的协奏曲，如双钢琴协奏曲、小提琴和钢琴协奏曲。莫扎特为各类管、弦乐器写作了50多部协奏曲，并且在承袭巴罗克协奏曲形式的基础上，完善了沿用至今的古典协奏曲的结构形式:运用奏鸣曲式三乐章套曲结构，第一乐章为双
，第二乐章为抒情慢速乐章，终曲乐章呈示部的奏鸣曲式，结尾有供演奏家即兴炫技的“华彩段”
轻快明朗。在莫扎特的协奏曲中，独奏乐器和乐队的关系和谐均衡，始终保持平等关系，古典协奏曲在他的创作臻于成熟。
13．赋格
【答案】在一个主题上形成的多声部模仿对位体裁。其结构因素包括:主题、答题、对题、间插段、呈示部、展开部、再现部，主题是赋格中最早进入的声部，对主题的模仿进入称为答题，每次伴随主题或答题出现并与之形成对位的声部称为对题，赋格就是由主题的多次进入及其对位声部构成，变化主题的手法有增值、减值、倒影、逆行、密接和应等，并有相应的调性和声布局。赋格起源于巧世纪末复调声乐曲中的旋律模仿进入. 作为独立的器乐体裁成型于17世纪，是复调音乐成熟的产物，在巴赫和亨德尔等作曲家的创作中获得完美的发展。
14．利盖蒂
【答案】奥地利籍匈牙利作曲家，曾就学于李斯特音乐学院，在科隆电子音乐实验室工作过。20世纪60年代创作的管弦乐曲《幻影》和《大气》为其树立国际声誉，作品都以巨大的微复调织体创造出精细微妙的音色层次变化，代表作还有《安魂曲》、室内管弦乐《分支》和电子音乐作品《滑奏》等，是巴托克之后最重要的匈牙利作曲家。
15．意大利序曲
【答案】意大利歌剧作曲家A. 斯卡拉第干1680年前后创立的序曲，常置干声乐戏剧之前，