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一、名词解释

1． 波提切利

【答案】波提切利是意人利文艺复兴旱期佛罗伦萨画派的最后一位大师。受到尼德兰画派的影响，波提切利又是意大利肖像画和人体绘画的先驱者。他的画多取材于文学作品和古代神话传说，不需要选用宗教题材，就能更自由地抒发个人和世俗的感情。《春》和《维纳斯的诞生》是其名作。

2． 卢梭

【答案】泰奥多尔·卢梭，十九世纪法国巴比松风景画派画家，巴比松画派的领导者。卢梭并不刻求表现自然的真相，而是经过他的心所观照过的自然面貌。他以自己的个性、人物、视觉来代替准确的现实。他颂赞宇宙潜在的生命力，他的画是抒情诗，是一种心灵境界的表现。他自己说过，他创出幻想以自欺，以自己的发明作为精神的食粮。代表作品有《枫丹白露之夕》。

3． 多瑙河画派

【答案】多瑙河画派是16世纪上半叶活跃于德国境内多瑙河流域的画家、版画制作家、雕塑家和建筑家的联系松散的团体。该画派并不是学院意义上的画派，确切地应称之为“多瑙”风格，标志着风景画的一种风格。代表画家是阿尔布雷希特·阿尔特多费尔和沃尔夫·胡贝尔。

4． 伦勃朗

【答案】伦勃朗是17世纪荷兰最杰出的画家，在肖像画、风俗画、历史画等多方面都有惊人的成就，一生坎坷却始终坚持现实主义创作道路。他把卡拉瓦乔的强烈明暗对比画法加以发展，形成了自己的独特画风。其肖像画深刻揭示了各色人物丰富的内心世界。代表作有《杜普教授的解剖学课》《夜巡》及大量的《白画像》等。

5． 《艺术世界》创作联盟

【答案】在19和20世纪之交，俄国的画家和评论家们一直思考着风格问题，最后在1893年形成于《艺术世界》创作联盟。《艺术世界》力图争取艺术中唯美的成分，把艺术从“功利主义”的作用下解脱出来。他们宣传“世界主义”，推崇具有国际风格的艺术，如巴克洛艺术之类，反对巡回画派和学院派美术。《艺术世界》在舞台美术，书籍装帧，实用美术等领域取得的成就更具有突破性的意义，很大程度上反映了俄国非现实主义艺术的兴起。成员有别努阿、索莫夫、巴克斯特和兰赛列等。

6． 梵高

【答案】文森特·威廉·梵高，荷兰后印象派画家，后印象主义的先驱。梵高早期画风写实，受到荷兰传统绘画及法国写实主义画派的影响。结识印象派和新印象派画家，并接触到日本浮世绘的作品之后，画风巨变，开始由早期的沉闷、昏暗，变得简洁、明亮和色彩强烈。他对二十世纪艺术，尤其是野兽派与表现主义产生了深远的影响。代表作品有《星夜》、《向日葵》、《有乌鸦的麦田》等。

7． 拜占庭建筑

【答案】拜占庭建筑是诞生于拜占庭帝国的一种建筑文化。其建筑运用拱券、弯顶，以彩色琉璃砖做装饰，内部有金色的镶嵌画，其绘画主要是非写实性的抽象艺术式样。拜占庭建筑融合了古典艺术的自然主义和东方艺术的抽象装饰特质，形成了自己的建筑风格，并对后来俄罗斯的教堂建筑、伊斯兰教的清真寺建筑都产生了积极的影响。圣索菲亚教堂是拜占庭建筑中最辉煌的成就之一。

二、简答题

8． 简述罗马共和时期艺术成就。

【答案】罗马共和时期艺术成就主要反映在建筑、壁画、肖像雕刻等方面。

（1）建筑成就

①公共建筑讲求实用，重视享乐。有公路、高架输水道、广场、剧场和角斗场、神庙等。 ②发展了希腊柱式，出现“券柱式”，既做结构，又做装饰。

③对多层建筑采用“叠柱式”。

④建筑形制相当成熟，并且与建筑的功能完美结合。

（2）肖像雕刻成就

①罗马肖像画走向形式的多样化、艺术性的概括和表情生动。

②肖像雕刻中写实风格流行，出现了具有强烈的个性和复杂的内心世界描写的肖像。

③艺术家采用了散点透视法，出色地处理了情节繁琐、层次复杂、人物众多的构图。

（3）壁画成就

罗马时期的壁画成就以庞贝壁画为代表。其样式丰富，主要有建筑样式、装饰泥灰样式、装饰样式、幻想建筑样式。风格富有变化，画法、线型描造等方面千变万化，富有风格。

9． 列举具有代表性的凯旋门建筑。

【答案】凯旋门是古罗马时期为了纪念战争的胜利而建造的重要建筑，用石块砌筑，形似门楼，上刻宣扬统治者战绩的浮雕，通常是单独横跨在道路上。帝国时期，几乎每次战争胜利必建，到公元4世纪，仅罗马城就有36座凯旋门。其中具有代表性的有以下两个:

（1）提度凯旋门，它是提度皇帝为纪念镇压犹太人的胜利而建的，这是一个一跨式凯旋门，

门的顶上曾放有提度驾马车的雕像，门的两边为伊奥尼亚和科林斯柱式的复合样式，使它显得结构匀称、明快。在拱门的两侧墙上有两块浮雕，表现了提度和他的军队从耶路撒冷胜利归来的场面。

（2）君士坦丁凯旋门，它是罗马为庆祝君士坦丁大帝彻底战胜强敌马克森提、统一帝国而建的。这是一座晚期三跨式凯旋门，装饰过于堆积，显得有些臃肿，其中有些雕刻是从以前的建筑上拆下来的装饰雕刻，虽然规模雄壮，但已经失去了早期的简洁之美。

10．简述罗马式美术的特点。

【答案】不同时期罗马式美术的概念是:

（1）在欧洲相当长的一段时间里，“罗马式”美术是指哥特艺术以前的所有艺术或者指在13世纪以前凡是与地中海艺术传统有关的东西。

（2）随着中世纪艺术研究的深入，“罗马式”的概念具有很大含混性，主要具有以下特征: ①经济的发展和宗教狂热使新的教堂和修道院层出不穷，为了追求更加壮观的效果，这些建筑普遍采用类似占罗马的拱顶和梁柱结合的体系;

②大量采用希腊罗马时代的“纪念碑式”雕刻来装饰教堂;

③罗马式艺术与加洛林文艺复兴、奥托王朝艺术有着千丝万缕的联系;

④罗马式艺术还有许多不太明显的外来影响:古希腊时代的古典艺术，早期的基瞥教、伊斯兰教、拜占庭和克尔特—日耳曼的传统。

三、论述题

11．略论西方“表现主义”绘画。

【答案】表现主义，是指艺术中强调表现艺术家的主观感情和自我感受，而导致对客观形态的夸张、变形乃至怪诞处理的一种思潮，用以发泄内心的苦闷，认为主观是唯一真实，否定现实世界的客观性，反对艺术的目的性，它是20世纪初期绘画领域中特别流行于北欧诸国的艺术潮流，是社会文化危机和精神混乱的反映，在社会动荡的时代表现尤为突出和强烈。

（1）“表现主义”绘画的发展起源

在北欧各国的传统艺术中早就存在着表现主义的因素:在早期日耳曼人的蛮族艺术、中世纪的哥特艺术、文艺复兴中的鲍茨、勃鲁盖尔等画家的作品中都可以看到变形夸张的形象、荒诞的画面艺术效果，这些都表露出强烈的表现主义倾向。

（2）“表现主义”绘画的代表人物

19世纪末，出现了象征主义的影响和现代风格混在一起的第一个表现主义运动，先驱代表画家是荷兰人凡·高、法国人劳特累克、奥地利人克里姆特、瑞士人霍德勒和挪威人蒙克，他们通过一些情爱的和悲剧性的题材表现出自己的主观主义。20世纪表现主义的主要基地是德国，这决定于德国的社会现实，同时受到尼采的主观唯心主义哲学、弗洛伊德的精神分析学说和斯泰纳的神秘主义的影响。