当前位置：问答库＞考研试题

一、名词解释

1． 元和体

【答案】元和体是唐宪宗元和年间开始流行的诗体专称。有广狭二义:广义的元合体指唐宪宗元和以来各种新体诗文。狭义的元合体是指元稹、白居易诗中的次韵相酬的长篇排律和包括艳体在内的流连光景的中短篇杂体诗。据《新唐书·元稹传》记载:“稹尤长于诗，与居易名相埒，天下传讽，号元和体。”后来模仿元白风格所作的作品，也称元和体。又因白居易编有《白氏长庆集》，元植编有《元氏长庆集》，后人也把这种诗风称为“长庆体”。

2． 唐宋派

【答案】唐宋派是明嘉靖年间的文学流派，代表人物有嘉靖年间的王慎中、唐顺之、茅坤和归有光等人。王慎中、唐顺之力矫前七子摹拟古人、缺乏思想、文字估屈聋牙之弊，主张学习欧阳修、曾巩之文，一时影响颇太。唐宋派既推尊二代两汉文章的传统地位，又承认唐宋文的继承发展，变学秦汉为学欧（阳修）曾（巩），易估屈瞥牙为文从字顺，是一个进步。唐宋派还重视在散文中抒发作者的思想感情，他们批评复占派一味抄袭模拟，主张文章要直写胸臆，具有自己的本色面目。唐宋派中散文成就最高的当推归有光，茅坤编有《唐宋八大家文钞》64卷，肯定和提倡唐宋文，其书盛行海内，影响深远。

3． 汉乐府

【答案】汉乐府是指由朝廷乐府系统或相当于乐府职能的音乐管理机关搜集、保存而流传下来的汉代诗歌。汉乐府掌管的诗歌按作用主要分为两部分:一部分是供执政者祭祀祖先神明使用的效庙歌辞，其性质与《诗经》中“颂”相同; 另一部分则是采集民间流传的无主名的俗乐，世称之为乐府民歌。汉乐府是继《诗经》之后，古代民歌的又一次大汇集，不同《诗经》（《诗经》亦是现实主义），它开创了诗歌现实主义的新风。汉乐府是中国诗史五言诗体发展的一个重要阶段。

4． 临川四梦

【答案】临川四梦是明代传奇作品，又称“玉茗堂四梦”。它是明代剧作家汤显祖四部剧作的合称。因作家是江西临川人，且四部作品皆以梦境来展开故事情节，故此得名; 或以作者书斋名合称“玉茗堂四梦”。《紫钗记》是作者对个人旧作《紫箫记》的加工、改写，表现霍小玉、李十郎在爱情上的坚贞; 《牡丹亭》通过杜丽娘和柳梦梅生死离合的爱情故事，热情歌颂了反对封建礼教、追求自由幸福的爱情和强烈要求个性解放的精神; 《南柯记》、《邯郸记》是汤显祖的晚年作品，分别取材于庸人小说《南柯太守传》和《枕中记》，写人生无常、宦海风波。其中《牡丹亭》成就最大，‘自是汤显祖的代表作，也是我国戏曲史上浪漫主义的杰作。

5． 五言律诗

【答案】五言律诗是指五言八句而又合乎律诗规范的诗歌。它是律诗的一种，属于近体诗范畴。律诗格律严密，发源于南朝，从南齐永明时沈约等讲究声律、对偶的新体诗演变而来，至初唐沈侄期、宋之问时一正式定型，成熟于盛唐时期。律诗要求诗句字数整齐划一。对于唐代人来说，五言律诗是从五言古诗中脱胎出来的新诗体，它继承了五言古诗的句有定字和隔句压韵的原则，并且借鉴了骈体文的声律和对偶原则，有多方面的发展。其格式是全诗共8句，每句5个字，有仄起、平起二格。二四句、五六句均为对仗句。代表诗作有唐代诗人李白的《送友人》、杜甫的《春望》、温庭筠的《商山早行》、李商隐《蝉》等。

6． 王孟诗派

【答案】王孟诗派是盛唐最有影响的诗歌流派之一，又称“山水田园诗派”。王孟诗派诗人多仕途失意，受佛道思想影响较深，寻求隐逸，因而诗中多描写山水田园的自然风光，其诗诗风清新流丽，常常表现出静谧恬淡的境界。孟浩然、王维是王孟诗派的代表作家。两人都工于五言，都善于描写自然景物，风格也有近似之处。在艺术成就方面。二人既可并驾齐驱，又各标风韵，对后世都有深远影响。王维的代表作主要有《辋川集二十首》、《山居秋暝》、《渭川田家》等，孟浩然的代表作主要有《夜归鹿门歌》、《过故人庄》、《宿建德江》等。

二、简答题

7． 李白绝句的艺术风貌。

【答案】在盛唐诗人中，李白是艺术个性非常鲜明的一位。在中国诗歌史上，他作品的艺术个性也是独一无二的，其绝句的艺术风貌主要表现为:

（1）强烈的主观色彩

李白的诗歌创作带有强烈的主观色彩，主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件做细致的描述。李白作诗，常以奔放的气势贯穿，讲究纵横驰骋，一气呵成，具有以气夺人的特点，如《上李邕》:“大鹏一口同风起，转摇直上九万里。”他说自己的诗是“兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧州”。

（2）强烈的感情色彩，喷发式的抒情方式

洒脱不羁的气质、傲世独立的人格、易于触动而又爆发强烈的感情，形成了李白诗抒情方式的鲜明特点。它往往是喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制地奔涌而出，让人直接感受到心灵的震撼。如《鸣皋歌送岑征君》抒写对于政治黑暗、是非颠倒的愤慨，这种情感表达方式，完全是李白式的。

（3）想象变幻莫测，发想无端

与喷发式感情表达方式相结合，李白诗歌的想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇，如《将进酒》:“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”真是想落天外，匪夷所思。他的奇特的想象，常有异乎寻常的衔接，随情思流动而变化万端. 一个想象与紧接着的另一个想象之间，跳跃极

大. 意象的衔接组合也是大跨度的，离奇徜恍，纵横变幻，极尽才思敏捷之所能。

（4）意象壮美却又不失清新明丽

李自诗中颇多吞吐山河、包孕日月的壮美意象，这与其作诗的气魄宏大和想象力丰富相关联。李自对体积巨大的壮观事物似乎尤为倾心，大鹏、巨鱼、长鲸，以及大江、大河、沧海、雪山等，都是他喜欢吟咏的对象，李白将它们置于异常广阔的空间背景下加以描绘，构成雄奇壮伟的诗歌意象，如《渡荆门送别》意象便极为阔大壮观。但是，李白诗里亦不乏清新明丽的优美意象。那些由清溪、明月、白鹭、竹色、白露等明净景物构成的清丽意象，极大地丰富了李白诗歌的艺术蕴含。

（5）清新明快的语言风格

语言风格清新明快，明丽爽朗是李白诗歌词语的基本色调，“清水出芙蓉，天然去雕饰”。在李白诗里，用得最多的色彩字是白，其次是金、青、黄、绿、紫等，他天性开朗，喜欢明丽的色调，不喜欢灰暗色，他那些脱日而出、不加雕饰的诗，常呈现出透明纯净而又绚丽夺目的光彩，反映出其不肯苟同于世俗的高洁人格。

8． 谈谈李煜词的艺术成就。

【答案】李煜词被王国维评价为“词至李后主而眼界大开，感慨遂深，遂变伶工之词为士大夫之词。”其词高超的艺术成就主要表现为:

（1）通俗自然、精确优美的语言

如《乌夜啼》。此词将人生失意的无限怅恨寄寓在对暮春残景的描绘中，是即景抒情的典范之作。

①不镂金俪玉、刻意雕饰。李煌作词很少使用修饰成分，尤其避免使用“珠”、“翠”、“早”、“香”、“绮”、“罗”、“锦”、“绣”等词语。

②不堆砌实词，使用虚字入词。《虞美人》这首后期小词，直抒胸臆，深沉凄婉，语言明白如话又非淡而无味，抒发词人当阶下囚之后无穷尽的哀愁。

③不过多省略句子成分或颠倒语序。其词作的语句通畅，给人以清水芙蓉、行云流水之感，清爽明快，极近口语，语气连贯，表达思想更为准确; 语言不仅具有本色美，而且具有醇厚的诗意。如:《渔父》、《破阵子》。

（2）准确而凝练的艺术概括

注重采取对比的方法，把不同时期的生活、情感浓缩于同一词中，体现出强烈的时空概括性; 而且，其概括往往是人们经常见到、感到、体验到的典型事物、典型心理和典型感受，具备一定的共性特征。如《浪淘沙》这首后期作品，调子低沉，含思凄婉，抒发词人亡国被俘后那眷恋故国、痛楚难以言说的怀旧情感。全词寓情于景，情景交融，言悲志哀，不见一个悲字、哀字，却通篇无不写尽了悲哀痛切之情!

（3）词作通篇和谐完美

①在立意谋篇上，做到声情与文情协调一致。早期的《浣溪沙》、《菩萨蛮》、《渔父》等调，声情细腻平和; 晚期的《破阵子》、《乌夜啼》等，拍式错落，抑扬顿挫;