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一、名词解释

1． 《三戒》

【答案】《三戒》是唐代文学家柳宗元写的一组寓言，包括《临江之麋》、《黔之驴》、《永某氏之鼠》三篇散文。这组寓言是作者贬谪永州时所写。题名“三戒”，可能是取《论语》“君子有三戒”之意。作者借麋、驴、鼠三种动物的可悲结局，对社会上那些倚仗人势、色厉内荏、擅威作福的人进行辛辣的讽刺，在当时很有现实的针对性和普遍意义。

2． 建安风骨

【答案】建安风骨是对汉魏之际曹氏父子、建安七子等人诗文俊爽刚健风格的概括。建安文学以曹魏集团为中心，主要成就在诗歌。建安诗人直承汉乐府民歌的现实主义精神，真实而广泛地反映了动乱的社会现实和人民的苦难，展示了广阔的时代生活画面。后人把建安诗歌的独特风格称为“建安风骨”，其内涵主要有政治理想的高扬、人生短暂的哀叹、强烈的个性表现和浓郁的悲剧色彩。“建安风骨”被后世的诗人们追慕着，并成为反对浮靡柔弱诗风的一面旗帜。

3． 发愤著书

【答案】发愤著书是司马迁提出的文艺观点。司马迁在《报任安书》中历述韩非、屈原等人的事迹后，总结说:“《诗》三百，大抵贤圣发愤之所为作也。”从而提出了“发愤著书”。司马迁通过分析历史上许多伟大人物的事迹揭示了一个真理:在中国古代文学史上，真正伟大的作品，大都是作家坚持自己的进步理想或正确的政治主张，在遭到反动势力迫害后，为了抗争迫害而坚持斗争、发愤著书的产物。“发愤著书”对后来的韩愈的“不平则鸣说”、欧阳修的“诗穷而后工”都有很大的影响。

4． 因文生事

【答案】因文生事是金圣叹小说评点的理论术语。他在《读第五才子书法》中说“因文生事……:

只是顺着笔性去，削高补低都由我。”即在小说的创作中，并不需要依循实录史实的原则，而只需要按照文学成规与审美规律的要求，对素材进行艺术加工处理，其增删补减完全可以由作者依据自己主观审美感受和读者的审美需要来决定。金圣叹的“因文生事”说，确立了小说叙事的审美特质。尤其是他把“生事”提到小说创作的原则的高度，这对于作家在创作中自觉地冲破传统的习见，大胆虚构，充分发挥其艺术审美功能，打出了理论旗帜。

5． 熟参

【答案】熟参是古代诗学概念。语见宋严羽《沧浪诗话·诗辨》:“大抵禅道惟在妙悟，诗道亦

在妙悟。……诗道如是也。若以为不然，则是见诗之不广，参诗之不熟耳。试取汉魏之诗而熟参之，次取晋宋之诗而熟参之，……其真是非亦有不能隐者。”“参”谓玄思冥想，明悟道理。原指“参禅”，是佛教禅宗的修行方法。文学批评术语“熟参”从佛学中移借过来，强调对作品熟读深思，以领悟其奥妙。

6． 话本

【答案】话本是宋代兴起的白话小说。它用通俗文字写成，多以历史故事和当时社会生活为题材，是宋元民间艺人说唱的底本。今存《清平山堂话本》、《全相平话五种》等。宋代“说话”（说书）人的底本。也称为“话文”或简称“话”。从广义上而言，宋、金、元、明时代，话本代表一种特殊的叙事性作品的体裁，既包括傀儡戏、皮影戏及各种讲唱艺术的底本，又包括讲唱艺人口头创作成果的记录整理本，同时还包括按照讲唱艺术格式编写的通俗读物。总之，话本一词应用的范围相当广泛。

7． 套数

【答案】套数是连贯成套的曲子，它是由宋、金时期的诸宫调发展而来的散曲中的一种。散曲分为套数与小令，套数又称“散套”，或者“大令”，小令一般字数较少，对于韵律要求相对宽泛，而套数的字数较多，韵律也很有讲究。它的特点是把同一宫调的若干支曲子连缀在一起，少则数首。多则十几首，甚至几十首，构成一个庞大的整体。这些连缀的曲子根据需要在同一宫调中进行选择，但需要按一定的顺序排列，而且一韵到底，且末了都用“煞调”和“尾声”结束。

8． 沉郁顿挫

【答案】沉郁顿挫是对杜甫诗歌风格的集中概括。沉郁是指其作品思想内容的博大精深，题材的严肃，感情的深沉、深挚。顿挫是指其表现手法的沉着蕴藉，出语谋篇的曲折、变化的多端、转换穿插的波澜壮阔以及韵律变化等。他的诗有一种深沉的忧思，无论是写生民疾苦、怀友思乡，还是写自己的穷愁潦倒，感情都是深沉阔大的。他的诗蕴含着一种厚积的感情力量，每欲喷薄而出时，他的仁者之心及其儒家涵养所形成的中和处世的心态，便把这喷薄欲出的悲怆抑制住了，使它变得缓慢、深沉，变得低回起伏。个人的悲痛变成了对于百姓苦难的深沉忧思，留下了无穷韵味。

二、简答题

9． 芙蓉出水与错采镂金

【答案】（1）“芙蓉出水与错采镂金”的出处及含义

“芙蓉出水与错采镂金”出自钟嵘《诗品》，引自汤惠休对谢灵运和颜延之诗歌的评价，其言“谢诗如芙蓉出水，颜诗如错采镂金”。芙蓉是荷花的别名，芙蓉出水即刚出水怒放的荷花，多形容文字清新秀丽，纯真动人。错，涂饰; 镂，雕饰。意为涂绘五彩、雕刻金银，本指绘工丽，后用以形容诗文的辞藻绚烂。

（2）“芙蓉出水与错采镂金”的内涵及其理论贡献

①“芙蓉出水”与“错采镂金”的内涵

后人遂把“出水芙蓉”和“错采镂金”当作两种诗风的代表，即自然与雕饰不同的风格。“出水芙蓉”的风格要求在诗歌内容上自由抒情，在诗歌的表现上有清新、流畅的自然之美; “错采镂金”则重视诗歌的创作方法和表现技巧，重视雕琢的藻饰之美。钟嵘在《诗品》中，很强调诗歌的自然之美，他大力推崇谢灵运的诗，反对过分追求文词华美、讲究声律对偶的文风。

②“芙蓉出水”与“错采镂金”的理论贡献

钟嵘还从提倡自然美出发，尖锐地批评了当时以沈约为代表的永明声律派理论，他认为过于琐碎的声律规定会产生“襞积细微，专相陵架”的弊病，“使文多拘忌，伤其真美”。他主张应以“清浊通流，口吻调利”为标准，提倡自然的声律美，使之不影响感情的自由表达。这种观点有一定的道理，因为语言的音乐美应当合乎自然，诗人不懂四声，也不是不能做到这一点。但是，不能因此否定利用四声掌握声律的规律，科学地构成语言的音乐美。钟嵘对声律派的批评显然有过分之处，不如刘祝论述得全面。

10．如何理解意境? 意境与意象的联系和区别。

【答案】（1）意境

意境是作者在诗歌与散文中，通过形象描写表现出来的境界和情调，是抒情作品中旱现的情景交融、虚实相生的形象。同时也包括作者诱发和开拓的审美想象空间。意境是中国独有的一个诗学和美学术语，也是中国对世界的贡献。

（2）意境与意象的联系

①意象是一个个表意的典型物象，是主观之象，是可以感知的，实在的，具体的; 意境是一种境界和情调，它通过形象表达或诱发，是要体悟的、抽象的，是一种氛围。

②意象或意象的组合构成意境，意象是构成意境的手段或途径。正确的把握二者都需要想象，即形象思维。在文学创作中，总是意象在先，意境在后。是先有一个个意象在作者的脑子里，然后组合融合化为一种意境。

③意境和意象有着包容和被包容的关系，意象无穷的张力形成了意境整体上无穷的魅力，意境的形成包含了许多客观存在的物象。它们是相辅相成、相得益彰、相互依赖的关系。

（3）意境与意象的区别

①意象是以象寓意的艺术形象; 意境是由那寓意之象生发出来的艺术氛围

例如白朴的《秋思》:“孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸥影下。青山绿水，白草绿叶黄花。”共并列了十二个意象，虽也鲜明生动地呈现出绚丽的秋色图，但并无饱满深挚的情感，缺乏“情与景”、“情与理趣”的自然融合，就无法构成“诱发”人想象的“审美空间”，缺乏意境，当然就难以感人了。再看马致远的《天净沙·秋思》就是一首通过一组意象有机组合而成为优美意境的杰作:“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。”此曲营造了一个游子思归而不得、触景生情的凄凉悲清的意境; 为了完成此意境的营造，作者构筑了“枯藤、老树、昏鸦、古道、西风、瘦马、夕阳、断肠人、天涯”等意象，把这些名词意象直接连缀，