当前位置：问答库＞考研试题

一、名词解释

1． 卡拉奇

【答案】阿尼巴·卡拉奇是卡拉奇兄弟中最为驰名的一个，善作大型壁画，也作祭坛画和架上画。他为罗马法尔内塞宫所做的天顶画尤为出色，风格很近似米开朗基罗，构图宏伟，人物生动。《酒神巴库斯和阿里阿德》就是这一天顶画中的一幅，画面上充满了欢乐的气氛。在后期，阿尼巴·卡拉奇完全摆脱了前期的威尼斯画派的奔放的风格，日益变得庄重、宁静，更具有纪念碑的特色。代表作品有《逃往埃及路上休息的风景》、《吃大豆的人》、《肉店》等。他的这种古典风格对后来的普桑、克劳德、洛朗的风景画有着直接的影响。

2． 苏里科夫

【答案】苏里科夫是与列宾并列的一位俄罗斯民族绘画巨匠。他的创作主要取材于俄罗斯历史事件，历史画创作体现了巡回画派的最高原则。代表作品有《近卫军临刑前的早晨》、《女贵族莫洛佐娃》、《缅希柯夫在别留佐夫村》等。

3． 库尔贝

【答案】库尔贝是法国画家，批判现实主义大师，写实主义美术的代表。其画路极广、手法极为多样，绘画尽微致广，画品渊靓、精卓宏丽。库尔贝总是以俯视的高傲神态看待世界和人生，他十分关心社会，对被压迫者富有同情心和正义感，他通过艺术，不加人工修饰再现周围的现实生活。代表作有《奥尔南的葬礼》、《画室》等。

4． 祭坛画

【答案】祭坛画是画在木板上安置在教堂圣坛前面的画，这是一种类似中国屏风式的立在祭坛上的宗教画。祭坛画在中世纪西欧宗教绘画中是重要的形式之一，专门用于教堂正面的祭坛。其显著的特征是画像有严格的布局要求和程式化的形象刻画规范，传播者宗教的思想。祭坛画的代表作《天使报喜讯》、《根特祭坛画》和《最后的审判》等。

5． 古典主义美术

【答案】古典主义美术产生于16世纪末17世纪初的意大利学院，17世纪时在法国得到了极大发展。古典主义美术十分推崇古代希腊罗马，在形式上要求概括、简练、明确等等。其艺术特征有:强调遵循古代和文艺复兴盛期的艺术传统; 题材大多是神话、圣经、历史故事，特别是王朝的一些史迹，现实生活的题材往往被排除在外; 作品的规模较大，强调庄严、宏大的气魄; 在技巧

上注重精确的素描，多运用简练、明确、清晰的艺术语言。普桑是17世纪法国占典主义美术的大师，被誉为“法国绘画之父”。

6． 伦勃朗

【答案】伦勃朗是17世纪荷兰最杰出的画家，在肖像画、风俗画、历史画等多方面都有惊人的成就，一生坎坷却始终坚持现实主义创作道路。他把卡拉瓦乔的强烈明暗对比画法加以发展，形成了自己的独特画风。其肖像画深刻揭示了各色人物丰富的内心世界。代表作有《杜普教授的解剖学课》《夜巡》及大量的《白画像》等。

7． 马萨乔

【答案】马萨乔是意大利文艺复兴时期佛罗伦萨画家。早期作品着重写实，画面朴实无华，画中人物坚定沉着，具有明显的雕塑感。他的作品显示了文艺复兴美术的基本特色，即现实主义表现手法与人文主义精神内容的统一。代表作是1961年发现的圣焦韦纳莱教堂祭坛画《圣母子与诸圣徒》。

8． 杜比尼

【答案】查里·法兰斯瓦·杜比尼，法国巴比松画派代表人物，以描绘法国自然风光和田园乡村生活为主。他作画用笔轻快，画面自然生动，秀丽清新。杜比尼摆脱了带有古典倾向和自然主义色彩的如实描绘，大块面的用笔和厚涂使之成为较早的印象派先行者。他喜欢描绘风景中融入河流的场景，是巴比松画派中最善画水的画家。代表作品有《远眺巴黎圣母院》、《池塘》等。

9． 枫丹白露画派

【答案】枫丹白露画派是16世纪活跃在法国宫廷的美术流派。1530年前后，法国国王弗朗索瓦一世把许多意大利画家请到法国，为他在枫丹白露的宫殿别墅创作壁画与雕刻。此间，一大批法国画家与这些意大利艺术家经常来往，形成了枫丹白露画派，其风格体现了样式主义的倾向，并创造了灰泥高浮雕与绘画相结合的新的装饰样式。代表作品《埃丝特蕾姐妹》与《猎神狄安娜》都是佚名的。

10．里贝拉

【答案】里贝拉是西班牙美术“黄金时期”的二大代表人物之一。他出生于瓦伦西亚，早期在艺术不曾受拉斐尔、卡拉奇、米开朗基罗和提香等人的影响，卡拉瓦乔的艺术对他的影响尤为直接与明显，他和卡拉瓦乔一样，试图把社会的真实生活毫不掩饰地展现在人们面前。代表作品有《圣巴多罗的殉教》、《圣伊涅萨》、《笑着的德漠克里特》等。

二、简答题

11．简述古希腊神庙建筑主要的三种柱式，它们有哪些审美特点?

【答案】古风时期，希腊神庙建筑形成了它的典型形式——围柱式，即建筑周围用柱廊环绕。

同时形成了三种基本柱式:

（1）多利亚柱式:它没有柱基，柱子直接立在建筑物的台基上，枝身粗壮，由下往上逐渐缩小，中间略为鼓出，好像人的肌肉在负重，有一种紧张的情况下稍稍突起的效果，显示出承受压力时的坚忍、挺拔、严峻的气氛。枝头简单，由方形柱冠和圆盘组成，没有任何装饰，柱身刻有垂直、平行的浅凹槽。古罗马人认为多利亚式是对刚强的男性人体的模仿。

（2）伊奥尼亚柱式:精巧、纤细、柔美。它有柱基，柱身比较细长，上下变化不大，柱身凹槽也更细密、更深。柱头带涡形卷，檐壁有浮雕饰带，整个感觉匀称轻快。古罗马人认为伊奥尼亚式是对柔和的女性人体的模仿。

（3）科林斯式:它是以后的希腊人在上面两种柱式的基础上另外创造出一种柱式。科林斯式是从伊奥尼亚式演变过来的，只是柱头更为华丽，像一个花篮，这种样式主要流行于小亚细亚地区。

12．简述西方传统写实画在两维画面上的创造三位立体幻象的主要创作经验和手段。

【答案】乔托和阿尔贝蒂对写实绘画技法的形成有着重要贡献:

（1）乔托是近代西方写实绘画的创始人。与中世纪画家以抽象的或半抽象的手法给教堂绘制壁画的风格迥然不同，乔托以写实的手法，表现现实生活的面貌。乔托作品中的写实性约有以下几点:

①描绘人物开始讲究正常的比例，并且描摹见于日常生活的姿势;

②将许多有动态的人物互相配合而成为戏剧性的场面;

③开始以透视、明暗的观念处理画面。

总的来说，后来达芬奇画中的写实手法，在乔托的圈中都以初具规模。

（2）为了“再现”与“写实”，从13世纪到15世纪逐渐发展了与科学结合的技法课程，即透视法、明暗影调、人体解剖学等等。其中“焦点透视学”最为重要。这是因为，一切再现性绘画的基本课题都是怎样在_维的平面上再现出三维空间中的物形和环境。焦点透视法的先驱人物阿尔贝蒂说过“绘画就是视觉锥体的一个横切面”，达芬奇也说“透视法是绘画的缓绳和舵轮”，可见焦点透视法是写实绘画的核心，换句话说，如果没有焦点透视法就没有西方写实绘画。

13．分别概述莫迪利阿尼和夏加尔的艺术特征及代表作。

【答案】（1）莫迪利阿尼莫迪利阿尼是巴黎画派的代表人物。

①艺术特征

a. 坚持以女性作为他绘画创作题材的主调。

b. 画面色彩以暖色调为主。

c. 注意用线来驾驭体面关系，在线的柔和、协调中，表现出一种优雅的趣味。

作品中的线条、色彩、构图、人物表情等形式语言表现一种生与死、爱与恨之间的矛盾与冲突，具有一种忧郁的抒情意味和史诗般的崇高特质。

②代表作