2018年四川美术学院雕塑系610中外美术史论之中国美术简史考研核心题库
● 摘要
一、简答题
1． 简述石涛的山水画特色。
【答案】石涛是清初成果丰硕的艺术家，山水、花鸟、人物均有很高的成就，而尤以山水画成就最高。其山水画的特色表现在:
（1）笔法
笔法流畅凝重，松柔秀拙，尤长于点苔，密密麻麻，劈头盖面，丰富多彩。
（2）用墨
用墨浓淡干湿，或笔简墨淡，或浓重滋润，酣畅淋漓，极尽变化。
（3）构图
构图新奇，或全景式场面宏阔，或局部特写，景物突出，变换无穷。
（4）画风
画风新颖奇异、苍劲悠肆、纵横交错、生意盎然。
2． 简述五代时期花鸟画风格中的“黄家富贵、徐熙野逸。”
【答案】“黄家富贵、徐熙野逸”出自宋代郭若虚的《图画见闻志》，评价的是五代、北宋花鸟画的两大画家，即南唐徐熙和西蜀黄筌的绘画风格。
（1）黄筌是五代时西蜀画院的宫廷画家，擅长花竹翎毛，亦能画佛道、人物、山水，是一位技艺全面的画家。黄筌继承了唐代花鸟画的传统，所画多为宫廷中的奇禽名花，以极细的线条勾勒，配以柔丽的赋色，线色交融，几不见勾勒笔迹，情态生动逼真。因他长期供奉内廷，所画多为珍禽瑞鸟，奇花异石，画风工整富丽，反映了宫廷的欣赏趣味，被宋人称为“黄家富贵”。今有《写生珍禽图》传世。
（2）徐熙是五代南唐的杰出画家，出身江南名族，一生以高雅自任而不肯出仕。善画花竹、禽鱼、蔬果、草虫，他的画注重“落墨”、用笔不拘泥于精勾细描，而是信笔抒写，略加色彩。自谓“落笔之际，未尝以赋色晕谈细碎为功”。在一定程度上突破了唐以来细笔填色表现奇花异鸟的格式而有所创造。其作品，“意出古人之外”而创立了“清新洒脱”的风格，被来人称为“徐熙野逸”。代表画作有《玉堂富贵图》、《雪竹图》等。
3． 请简述霍去病墓石雕群的主题思想及艺术风格。
【答案】霍去病，西汉名将、军事家，能征善战，官至大司马，封冠军侯。
（1）霍去病墓石雕群的主题思想
霍去病墓石雕群，汉代雕刻艺术珍品。霍去病是西汉西汉武帝的名将，因有战功，封为膘骑
大将军，24岁便早早去世，为表彰霍去病的卓越功勋，特赐陪葬汉武帝的陵墓茂陵旁，并“为家象祁连山”。以独特的设计意匠和气势恢宏的石雕群建成一座纪念碑式的墓家。
（2）霍去病墓石雕群的艺术风格
①石雕作于西汉元狩六年前后，有马踏匈奴、跃马、卧马、伏虎、卧牛、卧象、野猪、鱼、蟾和野人抱熊等，除马踏匈奴石雕置于墓前外，其他石雕原来可能散置墓家周围。
②石雕多是根据原石自然形态，运用圆雕、浮雕、线刻等手法，雕刻而成。浑厚深沉，粗放豪迈，简练传神。是现存时代最早、保存完整的成组石雕。
③霍去病墓石雕和散置在墓家的巨石共同烘托出祁连山的意境，将雕塑作品与周围环境联系在一起。这种避免早期雕塑技法尚见生拙的弱点，发扬气势雄浑优势和内在力量处理的方式，成为汉代艺术的一大特色。
4． 在中国书法史上，书体演变的秩序是什么? 哪一种书法更具有艺术性?
【答案】书法是中国特有的传统艺术，汉字的表意性及其独特的结构，为书法艺术提供了前提条件。
（1）书法演变的秩序:书法字体的发展以篆、隶、草、楷、行为顺序。
①标准篆书体的体式是排列整齐、行笔圆转、线条匀近而长，呈现出庄严美丽的风格，与甲骨文、金文相比，具有这样一些基本特征:字形修车、而且紧画、向下引伸，构成上密下疏的视觉错感，这与自上而下的章法布局也有关系。
②隶书就是小篆加以简化，又把小篆匀圆的线条变成平直方正的笔画，便于书写。它是汉字中常见的一种庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直画短，呈长方形状，讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。
③草书不重单体字，而解字重组，点画连带，并无程式。轻重、正侧、笔顺以及字之大小随意而行，熔篆、隶、真、行于一体。往往只求通篇意境。体势和书家个人气质的抒发，因而艺术性的追求重于功用，强调其作为欣赏风的美学价值，而不易为人读懂。
④行书是在楷书的基础上发展起源的，介于楷书、草书之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。
⑤楷书就是现在通行的汉字手写正体字，它是由隶书演变来的，也叫正楷、真书。楷书的特点在于规矩整齐，所以称为楷法，一直沿用至今。楷书是我国封建社会中最为流行的一种书体。
（2）在我个人看来，草书是我认为最有艺术性的书体。因为草书的审美价值远远超越了其实用价值。草书并不是随心所欲的乱写。它首先要求创作者具备坚实的传统力、广泛的草书知识、丰富的美学思想、强烈的创作意识及精熟的应变技巧。在这种条件下，创作时还必须能够做到“胆大于法、气大于技、情大于书”，惟此，才能一发而不可收。因而，作品也就显得特别的有气势、增亮点、兴观感。
5． 简述宁懋石室画像的艺术特征。
【答案】宁愈石室画像，北魏线刻，于河南洛阳出土。其艺术特征是:
（1）用石材雕筑成一悬山顶木构形式的房屋，石室的内外壁上以阴线刻着人物画:门外二侧线刻二武将，山墙内外线刻出行、危厨、孝子故事，室内正壁刻三贵族人物画像，每人或回首、或拈莲花或玩鸟，均有一侍女陪同，形态雍容大度，动态刻画细微。
（2）画中布满山石、树木，有著“刷脉镂叶，多栖梧菀柳”的特定时代的装饰风格。
（3）画中人物多秀骨清像的面型，这类人物在面部表情上虽未见更多著笔刻画，但彼此的不同身态、不同动作之间自有一种情意上的联系。环境刻画具体生动，是北朝晚期成熟的作品。
（4）正壁3位贵族像，当系宁氏己故之亲族，己脱离了类型化的表现，其形象饱满，神态飘逸，在举止动作间，表达得也十分细腻，技法之纯熟已能预示出隋唐人物画即将取得新成就的前景，与其他画幅在绘画水平、画面处理上相比，有著较大不同。
6． 元四大家有何共同的艺术特征? 各自有什么代表作品?
【答案】“元四家”是指元代四位著名的画家一一是黄公望、吴镇、倪瓒和王蒙。四家的艺术观和画风对明代江浙地区文人画发展有着巨大的影响。
（1）艺术特征
①他们都是江浙一带的文人，擅长水墨山水，又兼工竹石;
②艺术上直接或间接地受赵孟影响，以绘画作品鲜明地表现他们的心境和生活情趣;
③山水重于笔墨，讲求风格，但仍有一定的山水依据;
④在作品中通过山水抒发一定的理想，并题跋待文加以阐述;
⑤形式上重水墨，或稍加淡色浅绛，形成不同面貌，但情调多流于伤感、淡泊、独寂，反映了时代动乱中无可奈何的情绪。
（2）代表作品
①黄公望:《溪山雨意图》、《天地石壁图》、《九峰雪雾图》、《富春山居图》等。
②吴镇:《渔父图》、《雪竹图》等。
③倪瓒:《渔庄秋雾图》等。
④王蒙:《春山读书图》、《青卞隐居图》、《夏日山居图》、《夏山高隐图》、《葛稚川移居图》、《太白山图》等。
7． 简述“曹衣出水”和“吴带当风”的含义。
【答案】“曹衣出水”和“吴带当风”指的是古代人物画中衣服褶纹的两种不同表现方式。
（1）“曹衣出水”
“曹衣出水”是由中亚曹国的北齐曹仲达创造的中国古代人物衣服褶纹画法之一。曹仲达擅画人物、肖像、佛教图像，尤精于外国佛像。所画人物以稠密的细线，表现衣服皱纹贴身，后世评述他的风格:“曹之笔。其体稠叠而衣服紧窄”，即所谓“曹衣出水”。这种笔法刚劲稠叠，衣服褶纹多用细笔紧束，似衣披薄纱，又如刚从水中捞出之感。
（2）“吴带当风”
“吴带当风”指的是唐朝画家吴道子的一种绘画风格。吴道子是古代最负盛名的画家之一，