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一、名词解释

1． 文明戏

【答案】文明戏是中国早期话剧的别称，又称为“新剧”。文明戏起源于20世纪30年代末期，由天津曲坛上演十样杂耍演变而成。文明戏的内容不仅包括鼓曲和相声，而且有杂技、戏法和魔术。文明戏的剧目都是以清末民初期间民间流传的时事故事为题材，如《宦海潮》《渔家女》《锯碗丁》等。剧情大多是抑恶扬善，好人好报，恶人恶报，最终以大团圆结局收尾。

2． 《子夜》

【答案】《子夜》是中国现代著名作家茅盾的长篇小说代表作之一，作者站在时代的高度，运用革命现实主义的创作方法，对自己所处的时代展开了“全方位”的正面描绘，准确地把握了30年代社会各阶级、各阶层的人的思想、性格、心理、命运及其历史纠葛和流动，历史地、具体地、深刻地反映了20世纪30年代初期旧中国广阔的社会生活的全部丰富性和深刻性，其“立体化”的人物形象塑造、结构模式等艺术技巧丰富了中国现代小说的创作。《子夜》的问世，为中国无产阶级革命文学在长篇创作方面的发展起了开辟道路的作用，同时也表明了茅盾先生的创作已进入了成熟时期。

3． 《山洪》

【答案】《山洪》是吴组细创作的一部长篇小说，又名《鸭咀涝》。其主要反映的是新四军在皖南抗战的故事。小说描写了抗日战争中农民民族意识觉醒的曲折历程，塑造出章三官这个质朴善良，坚韧勇敢的农民形象，是抗战文艺园地中的一朵奇葩。《山洪》通篇可以用“茂林话”进行阅读，其中描写的人物、掌故、生活场景和儿歌，都是当地人所熟知的，读来倍感亲切。

4． 学衡派

【答案】学衡派是反对新文学运动的封建复古流派，得名于1922年1月在南京创办的《学衡》月刊，主要成员有东南大学的梅光迪、胡先骕、吴宓等。他们既是欧美留学生，又是大学教授，以《学衡》为阵地，思想倾向稳健保守。学衡派以“昌明国粹、融化新知，以中正之眼光，行批评之职事”为宗旨，打着“学贯中西”旗号，提倡尊孔读经、复古倒退，反对文言合一，攻击新文化运动、文学革命和开始在中国传播的马列主义。学衡派曾与鲁迅和胡适为首的《新青年》展开激烈论战。1933年，《学衡》停刊，学衡派随即消失。

5． 《日出》

【答案】《日出》是曹禺于1935年创作的一部四幕话剧，连载于《文季月刊》1936年1卷14期。讲述的是少女陈白露原是有才华、有追求的中学生，只因父亲病故，家道中落，被迫飘泊风尘，沦为高级妓女，混迹于上层社会，寄生豪富。她虽不甘堕落，却无力自拔。旧时恋人方达生正直、真诚，却又缺乏人生经验，他特地远道来访，劝说白露脱离风尘，偕同走向新生活。白露心有所动，无奈陷溺甚深，恐达生力不能及，故矛盾万分。后因营救孤女“小东西”失败，陈白露精神受挫; 而她赖以寄生的银行经理潘月亭又因公债投机破产，最后陈白露服药自杀。剧作采用横断面的描写方法，将“多少人生的零碎”组成幅度宽阔的都市生活画卷，展示出半殖民地半封建社会都市畸形生活与畸形人生，预不这个社会必然灭亡的结局。剧中人物众多，个性鲜明，冲突尖锐，悲喜剧融于一体:语言凝练、生动，潜台词丰富。

二、简答题

6． 谈谈周作人五四时期的文学观。

【答案】周作人在五四时期的文学观主要表现在以下三个方面:

（1）人的文学

1918年，周作人发表《人的文学》一文，提出以下两点要求:

①要求新文学必须以人道主义为本，观察、研究、分析社会“人生诸问题”，尤其是底层人们的“非人的生活”;

②要求作家必须以认真严肃的、而并非游戏的态度，去描写“非人的生活”，对改造社会持积极的态度，而且还要展示“理想的生活”。

周作人认为，新文学所本的人道主义具体指个人主义的“人间本位主义”，只有作家自己觉悟了，“占得人的位置”，才能讲人道，做人类。他将新文学的本质界定为“重新发现人”的一种手段，根本目标在助成人性健全发展。

（2）平民文学

1919年，周作人又提出“平民文学”的概念，这实际上是对“人的文学”的具体化。

①他将封建传统的旧文学概括为“贵族的文学”，认为“平民的文学”恰是反其道而行之的。其两者之间的区别并非说这种文学是专做给贵族或平民看，专讲贵族或平民的生活。

②平民文学应以通俗的白话语体描写人民人众生活的真实状况，忠实地反映出世间普通男女的悲欢离合，描写大多数人民的真挚思想。

（3）人生的艺术派

1920年，周作人做了一次题为《新文学的要求》的演讲，针对当时新文坛中已经出现的“人生派”与“艺术派”的分野，提出自己的见解。

①他认为“为什么而什么”的态度是不可取的，因为“人生派”的流弊容易讲到功利里去，以文艺为理论的工具变成文坛上的说教。文学根本不必“为什么”，只是用“艺术的方法”表现作者对于人生的情思。

②1923年他出版评论集《自己的园地》，强调尊重创作个性，书写表达作者各自的情思，既反对以个人为艺术工匠的“为艺术派”，又反对以艺术为人生仆役的“为人生”派，而主张“人生的艺术派”。

7． 鲁迅小说《孔乙己》中数次写到孔乙己脸色的变化，这在艺术上有什么作用?

【答案】《孔乙己》中，鲁迅数次写孔乙己脸色的变化及其在艺术上的作用主要是:

（1）揭示了孔乙己的社会地位，为下文作铺垫

第一次写孔乙己的“脸色”是在他出场时，孔乙己“青白脸色，皱纹间时常夹些伤痕”。孔乙己是一个深受封建科举制度残害的下层知识分子，一生穷愁潦倒，既未能进学，又不会营生，再加上他好喝懒做，不愿以自己的劳动去争取生存的劣性，使他的生活连温饱都得不到保障，穷得“将要讨饭了”。因此，他不可能有上流社会达官豪绅那种“红光满面”、脑满肠肥的“富相”，只能是“青白脸色”。这“青白脸色”的描写，再配合他那件“又脏又破”的长衫，不仅形象地揭示了孔乙己的社会地位，而且为下文进一步刻画孔乙己这个人物的性格特征作了铺垫。

（2）揭示了孔乙己受封建科举制度的毒害之深

第二次写“脸色”是在有人揭发孔乙己偷了书时，“孔乙己便涨红了脸，额上的青筋条条绽出，争辩道，‘窃书不能算偷……’”。孔乙己本是“青白脸色”，但当有人肆意耍弄他，揭他的短时，他就“涨红了脸”，竭力争辩，企图维护自己“读书人”的面子。这“涨红了脸”的描写，一方面揭示了孔乙己受封建科举制度的毒害之深，另一方面也流露了孔乙己内心的羞愧，表明他不是惯偷，而只是不得己偶尔为之。

（3）显示了孔乙己深受封建教育和封建科举制度毒害所产生的习性

第三次写孔乙己的“脸色”是在有人问他“你怎么连半个秀才也捞不到呢”时，“孔乙己立刻显出颓唐不安的模样，脸上笼上了一层灰色。”这“灰色”脸色的描写，表现了孔乙己因捞不到秀才而被人家取笑戳到内心隐痛时那种失望、颓唐的悲凉心理，显示了他深受封建教育和封建科举制度毒害所产生的头脑僵化、迂腐不堪的习性。

（4）描绘了一个封建制度和封建文化牺牲者的悲惨画面

最后一次写孔乙己的脸色，是在他被丁举人打折了腿，用手“走”到酒店时，“他脸上黑而且瘦，己经不成样子。”这“黑而且瘦”的脸色，加上用手爬着“走”，可想而知他是怎样在受尽了折磨之后死里逃生，苟延残喘活下来的。当掌柜取笑他时，孔乙己只是低声应答掌柜的汕笑，露出“恳求”的眼色，显现出他横遭摧残后那种畏缩、害怕、绝望无告的心境。这里，作者为我们描绘了一个封建制度和封建文化牺牲者的血淋淋的悲惨画面。至此，孔乙己的悲剧形象也就大体完成了。

总之，孔乙己的“脸色”由“青白”而“红”，再到“灰”而“黑瘦”，是孔乙己性格的逻辑发展。作者通过对人物神态变化的描写，形象地刻画了孔乙己迂腐而又麻木的性格特征。

8． 简述“托尼学说”对鲁迅的影响。

【答案】托尔斯泰对于鲁迅的影响主要是其人道主义观的形成。鲁迅作品中爱之深责之切的