2017年北京服装学院造型艺术系906造型基础之外国美术简史考研强化模拟题
● 摘要
一、名词解释
1. 科洛西姆竞技场
【答案】科洛西姆竞技场是古罗马最大的椭圆形竞技场,最多可以容纳5600多人,它代表了罗马建筑的顶峰。从外形看,这是一座大型蜂窝式建筑,共有4层拱门,分别是多利亚式、伊奥尼亚式、科林斯式和饰有半圆柱的围墙。设计者巧妙地安排了一系列环形拱和放射状的拱,对观众的座席和通道都做了精心的安排。它建有内外圈环形走廊,外圈供观众出入和休息用,内圈供前排的观众使用。竞技场的型制对现代体育场建筑产生了深远的影响。
2. 新艺术运动
【答案】新艺术运动是指当时在欧洲和美国开展的装饰艺术运动。这种艺术新形式带有欧洲中世纪艺术和18世纪洛可可艺术的造型痕迹和手工艺文化的装饰特色,同时还带有东方艺术的审美特点,也运用工业新材料,包含了当时人们的怀旧和对新世纪的向往情绪,是人们从农业文明进入工业文明过渡时期所有复杂情感的综合反映。新艺术运动力图打破承袭传统形式的所谓历史风格,探索新的艺术方向。最具代表性的风格是用流畅、曲折的线条和交织的动、植物纹样表现大自然生命力的曲线形风格。
3. 马萨乔
【答案】马萨乔是意大利文艺复兴时期佛罗伦萨画家。早期作品着重写实,画面朴实无华,画中人物坚定沉着,具有明显的雕塑感。他的作品显示了文艺复兴美术的基本特色,即现实主义表现手法与人文主义精神内容的统一。代表作是1961年发现的圣焦韦纳莱教堂祭坛画《圣母子与诸圣徒》。
4. 里贝拉
【答案】里贝拉是西班牙美术“黄金时期”的二大代表人物之一。他出生于瓦伦西亚,早期在艺术不曾受拉斐尔、卡拉奇、米开朗基罗和提香等人的影响,卡拉瓦乔的艺术对他的影响尤为直接与明显,他和卡拉瓦乔一样,试图把社会的真实生活毫不掩饰地展现在人们面前。代表作品有《圣巴多罗的殉教》、《圣伊涅萨》、《笑着的德漠克里特》等。
5. 卡拉瓦乔
【答案】卡拉瓦乔是意大利16世纪末至17世纪初杰出的现实主义画家,把现实主义艺术推向了一个新的阶段。卡拉瓦乔的艺术,将目光对准下层,专门画被侮辱,被损害者的形象,大胆的怀疑和批判当时那个社会。他的作品有浓郁的生活气息,从生活到艺术,卡拉瓦乔都是一个叛逆者和革新者。他把流浪汉、农民、渔夫的形象引进神圣的教堂,使宗教题材世俗化。代表作品
有《基督下葬》、《圣母之死》、《多疑的多玛》等。
6. 哥特式建筑风格
【答案】哥特式建筑风格具有轻盈、纤细的结构,它采用尖券和助拱来减轻拱顶的重量,比半圆形的拱顶受为稳固,并能够跨越各种形状的开间,在助拱间填以很轻的石片和纤细的墩柱使可支撑拱顶的重量了。窗户的尺寸大大增加了,允许空前规模地采用彩色玻璃画。哥德式建筑的整体风格为高耸削瘦,且带尖。以卓越的建筑技艺表现了神秘、哀婉、崇高的强烈情感,对后世其他艺术均有重大影响。最富盛名的哥特式建筑有俄罗斯圣母大教堂、意大利米兰大教堂、法国巴黎圣母院等。
7. 杜比尼
【答案】查里·法兰斯瓦·杜比尼,法国巴比松画派代表人物,以描绘法国自然风光和田园乡村生活为主。他作画用笔轻快,画面自然生动,秀丽清新。杜比尼摆脱了带有古典倾向和自然主义色彩的如实描绘,大块面的用笔和厚涂使之成为较早的印象派先行者。他喜欢描绘风景中融入河流的场景,是巴比松画派中最善画水的画家。代表作品有《远眺巴黎圣母院》、《池塘》等。
8. 贝利尼
【答案】贝利尼是意大利威尼斯画派画家,是威尼斯绘画派的创立人。与同时代的画家相比,他更注重风景的描写,把自然景色诗意化,使作品充满宁静和淡雅的情调。然而他的成功之处还在于他将风景所造成的氛围与画中人物的精神状态紧密地结合在一起,一般来说,这是他同时代的艺术家所无暇顾及的。代表作有《在花园里苦恼》、《小树与圣母像》、《诸神之宴》等。
二、简答题
9. 对比法国新古典主义与浪漫主义美术的特质,谈谈安格尔与德拉克洛瓦风格的差异。
【答案】(1)法国新古典主义与浪漫主义美术
①新古典主义美术
新古典主义是相对于17世纪的古典主义而言的的美术流派。新古典主义美术的特征是:选择严峻的重大题材(古代历史和现实的重大事件),在艺术形式上,强调理性而非感性的表现; 在构图上强调完整性; 在造型上,重视素描和轮廓,注重雕塑般的人物形象,而对色彩不够重视; 注重唯美与写实的结合,有别于传统的古典主义。代表画家有维安、达维德、安格尔等。
②浪漫主义美术
浪漫主义美术产生于大革命失败以后的波旁王朝复辟时期。它提倡注重艺术家的主观性和自我表现,以民族奋斗的历史事件和壮美的自然为素材,抒发对理想世界的追求。以瑰丽的想象,夸张的手法塑造形象,表现激烈奔放的感情。总之,浪漫主义美术家们重感情轻理性,重色彩轻素描,不满现实,追求幻想。代表画家有德拉克洛瓦、热里科等。
③法国新古典主义与浪漫主义美术的差异
a. 新占典主义的核心是回到占代罗马,一切以占罗马为典范; 浪漫主义则要求在被视为野蛮的中世纪的荒诞中寻求创作的灵感,发挥自己的想象能力。
b. 新古典主义主要以宫廷为描写的对象,即使是真正的自然也要加以人工的雕琢以适应上层社会的审美趣味,交谈必须使用经过修饰的语言; 浪漫主义者则重视自然。
c. 新古典主义讲求共性,认为共性、理性即真理、美,提倡在统一的道德标准下冷静地对待一切,抑制自己的感情和个性; 浪漫主义认为应该大力肯定人的感情和个性,强调“感情高于理智”,“信仰高于理性”。
d. 新古典主义和浪漫主义都重视形式,但二者的方式和目的有所不同。新古典主义在于用单一的模式规范作品的内容; 浪漫主义在于用多种形式表达内容。
(2)安格尔与德拉克洛瓦风格的差异
安格尔和德拉克洛瓦是十九世纪欧洲画坛上的典型代表,他们分别代表着新古典主义和浪漫主义这两种风格。他们在艺术上的色彩和线条之争,不仅是他们艺术观点不同,还反映了当时法国社会不同美学思想的碰撞。与古典主义美学观点相对立,浪漫主义创作方法的基本原则是按照理想的面貌来表现生活,把客观对象理想化或塑造理想的形象。
10.摄影术的发明与绘画功能的改变。
【答案】摄影术的发明与绘画功能的改变具有紧密的联系,主要体现在摄影术的发展促使了绘画功能的转变。
19世纪摄影术的发展使艺术家认识到:机械能干得更出色、更便宜的工作,毫无必要再让画家去做。在摄影术发明之前,绘画艺术一直是为一些实用目的服务的,它被用来记录下名人的真容或者乡间宅第的景色。画家所做的就是战胜事物存在的暂时性,为子孙后代留下任何物体的面貌。19世纪的摄影术即将接手绘画艺术的这个功能,由此迫使艺术家去探索摄影术无法仿效的领域。
11.与中世纪绘画相比,文艺复兴时期的绘画艺术在创作上有哪些特色?
【答案】文艺复兴运动是14世纪下半叶到16世纪在意大利开始有遍及欧洲各地的一种文化变革,它被史学界肯定为西欧近代史上最伟大的一次思想文化运动。资本主义的生产方式最先在意大利萌芽,文艺复兴运动最早出现于意大利。因此,意大利文艺复兴时期的绘画最具代表性。
中世纪的绘画与文艺复兴时期的绘画艺术的不同主要表现在:
(1)造型
中世纪的绘画在造型上过于概念化、僵滞; 而文艺复兴时期的绘画在造型上具有严谨、科学、真实自然的特点。
(2)色彩
中世纪绘画的色彩单调; 而文艺复兴时期绘画的色彩富丽而和谐。
(3)神态
中世纪绘画的神态呆板; 而文艺复兴时期绘画的神态鲜活。
(4)效果