2017年河北大学艺术概论(同等学力加试)复试仿真模拟三套题
● 摘要
一、名词解释
1. 普列汉诺夫《论艺术——没有地址的信》
【答案】《论艺术——没有地址的信》是俄国革命民主主义者普列汉诺夫的著作,发表于1899~1900年。全书分为六个部分:《第一封信》至《第四封信》及两个《札记》。《论艺术——没有地址的信》是马克思主义美学史上第一部运用唯物史观的基本观点和方法研究艺术起源的成功之作,也是马克思主义美学的经典著作之一。作者运用马克思主义的立场和方法,通过对原始音乐、舞蹈、绘画艺术以及它们同生产劳动实际联系的分析,系统地论述了艺术的起源及其发展问题,认为艺术不是起源于“游戏”,而是起源于生产劳动。该著作在传播马克思主义和建设马克思主义美学与文艺学体系方面都起了重要作用。
2. 尼采
【答案】尼采是德国著名哲学家,西方现代哲学的开创者,同时也是卓越的诗人和散文家。在认识论上,尼采是极端的反理性主义者,他对任何理性哲学都进行了最彻底的批判。他的哲学具有傲视一切,批判一切的气势。尼采猛烈地揭露和批判传统的基督教道德和现代理性。后来的生命哲学,存在主义,弗洛伊德主义,后现代主义,都不同程度地受到尼采的哲学思想影响。主要著作有《悲剧的诞生》、《希腊悲剧时代的哲学》、《不合时宜的考察》等。
3. 审美性
【答案】审美性是艺术的基本特征之一。从艺术生产的角度来看,任何艺术作品都必须具有以下两个条件:其一,它必须是人类艺术生产的产品; 其二,它必须具有审美价值,即审美性。正是这两点,使艺术品和其他一切非艺术品区分开来。艺术的审美性是人类审美意识的集中体现,是真、善、美的结晶,是内容美与形式美的统一。
4. 印象派
【答案】印象派,又称“印象主义”,是19世纪60~90年代西方绘画史上划时代的艺术流派。代表作有马奈的《草地上的午餐》、莫奈的《日出·印象》、凡·高的《向日葵》等。印象主义画家追求外光和色彩的表现,主要把身边的生活琐事和直接见闻作为题材,多描绘现实中的人物和自然风景。在构图上多截取客观物象的某个片断或场景来处理画面,打破了写生与创作的界限。此外,印象主义的巨大潮流还波及到音乐、文学、摄影、电影等领域,均取得了巨大发展。
5. 感悟
【答案】感悟的含义是因有所感触而领悟或醒悟。它是指人们在一定的形象思维和抽象思维的基础上,由于意识和无意识的相互作用,突然激发出对特定事物或经历所产生的感想和体悟。
真正的感悟来源于人们的亲身经历和感受,或渐渐领悟,或瞬间开悟,它可以使人对人生、事物和世界的看法发生改变。感悟的产生,看似是因偶然触发而在无意识中创造性发生,实际是建立在艺术家长期艰苦思考的基础之上。
6. 意蕴
【答案】意蕴是指艺术作品内在的含义、意义或意味(其中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵)。它是感性的、具体的、可以多重理解的。艺术作品的意蕴大致可分为四个层次:第一个层次寓于各门类艺术的物质材料之中; 第二个层次包含在作品的形式构成之中; 第三个层次是作品中的物象、时间、情节等的指称意义和表现意义:第四层次是文化意义,也就是约定俗成的意义和本质的意义。意蕴的各个层次之间是相互联系、相互制约、相互渗透的,并只有在整体性中才得以确定。艺术意蕴具有多义性、模糊性和朦胧性等特点,它深藏于作品内部,需要欣赏者靠心灵去感悟、体现。艺术意蕴是艺术创造的最高境界,也是艺术作品具有不朽艺术魅力的根本原因。
7. 无意识
【答案】无意识也称“潜意识”或“下意识”,是相对于意识而言的。它是指未被意识到的、潜在的心理活动,即在不知不觉中进行的一种内在的心理活动。艺术创作是人的一种高级的、复杂的创造性活动,艺术家在无意识或下意识的状态下,突破了常规思维的局限和束缚,在无意识向显意识的转化过程中,以异于平时的方式冲破了原来的框架,使得创造性的飞跃、顿悟或灵感不期而至。
8. 造型艺术
【答案】造型艺术是艺术形态之一,18世纪德国哲学家莱辛在《拉奥孔》中始用这一名词。造型艺术是指运用一定的物质材料,通过塑造静态的视觉形象来反映社会生活与表现艺术家思想情感的一个艺术门类。它是一种再现性艺术,也是一种静态艺术,主要包括绘画、雕塑、摄影等。造型艺术习惯上分为“视觉艺术”和“空间艺术”两种,前者指以绘画、岩画、版画、画像石等表现自然或现实社会以及人的心理活动与想象; 后者多半指建筑艺术与图案纹样、工艺美术制品等。
二、简答题
9. 试述艺术流派形成需要具备的条件。
【答案】艺术流派的形成需要具备三个条件,具体表现为:
(1)要有一个具有一定影响力的艺术家群体
一般来说,这个艺术家群体中必须有一两个有威望、有成就的优秀艺术家为代表和核心,周围再结集一批他们的追随者、志同道合者。
(2)艺术家群体要有基本相同的思想倾向、艺术见解、审美主张、创作原则等
思想倾向的进步与否,艺术见解、审美主张的相近与否,是艺术家群体结合的思想基础。此外,创作原则的一致性也很重要,它往往决定艺术风格的相近,而风格相近是形成艺术流派最主要的标志。
(3)艺术家群体要有基本相同或相似的艺术实践、艺术作品
艺术流派必须以实实在在的艺术实践和作品为基础,缺乏众所公认的、有质量、有影响的艺术实践和作品,这种流派是空有虚名、绝无生命力的。只有理论主张而缺乏创作成就的“流派”,不会有生命力,反之,即使理论主张方面比较薄弱,但在艺术成就上十分突出,那么人们仍然会把它们视作流派,并代替艺术家本人,为他们总结艺术经验。
10.如何认识艺术作品的商品属性?
【答案】(1)商品的内涵
从马克思主义政治经济学的观点看,商品是那些用于交换的劳动产品。
(2)艺术作品是一种特殊商品
艺术作品是劳动产品,因为它必须付出艺术家艰苦的劳动。一旦艺术家的作品进入市场进行交换,以换取相应的报酬,艺术作品就变成了商品,其是以中国特殊的商品。
①艺术作品是一个欣赏的对象,是精神的产品,具有不同于其他一般商品的特殊使用价值。 ②艺术作品不同于一般产品的地方还在于它受到传统文化和当时社会各种思想观念和风尚的影响。
③艺术作品的价值在艺术市场的交换过程中并不一定能真正得到实现
例如,一件投入了艺术家大量精神劳动的艺术作品,由于其内容的深刻性,艺术上的独创性而不能为当时的社会所接受,在交换中也就有可能不能实现其价值,得到相应的经济上的报酬。反之,那种迎合庸俗趣味、格调低下的作品,虽然只花费了艺术家不多的劳动,但却有可能在交换中充分甚至过分实现其价值。所以,在艺术作品的交换过程中,在一定历史条件和时间范围之内,价值与价格的背离可能是相当严重的。
11.艺术家的审美创造力主要表现在哪几个方面?
【答案】艺术家的审美创造力主要表现在以下几个方面:
(1)敏锐的感知力
艺术家对生活中各类事物必须有着浓厚的兴趣和敏锐的感受,他们要善于观察和捕捉那些不为人们注意的事物特征及情绪因素,从中发现生活与自然的内涵,做出对生活、自然与人生的独特思考。因此,是否具有敏锐的感知能力,是确认一个艺术家的艺术修养和素质高低、优劣的主要标志。
(2)丰富的想象能力
艺术想象是一种心灵的创造、心灵的自由。想象在艺术创作中的作用主要表现在两个方面:一是将艺术家回忆中零散的生活印象组合在一起,进行移植改造,通过想象形成一个完整的形象; 二是将艺术家带入特定的创作情境,模拟描写对象的神态,体验描写对象的心情,以弥补艺术家