2018年山东科技大学艺术与设计学院709中西方美术史之外国美术简史考研强化五套模拟题
● 摘要
一、名词解释
1. 《思想者》
【答案】《思想者》是法国雕塑艺术家罗丹的作品,他在设计《地狱之门》铜饰浮雕的总体构图时,花了很大的心血塑造了这一尊后来成为他个人艺术的里程碑的圆雕。这件作品将深刻的精神内涵与完整的人物塑造融于一体,体现了罗丹雕塑艺术的基本特征。罗丹的人体雕塑不仅展示人体的刚健之美,而且蕴藏着深刻与永恒的精神。这是一个强劲而富有内力,成熟而又深刻的形象。
2. 格吕内瓦德
【答案】格吕内瓦德是德国文艺复兴时期的画家,专擅祭坛画,是德国文艺复兴绘画中最不可思议的画家之一。他的作品充满了痛苦和混乱,具有强烈个性。代表作有《艾森海姆祭坛画》和《复活》。
3. 门采尔
【答案】阿尔道夫·门采尔,现实主义绘画大师,德国十九世纪成就最大的画家,也是欧洲最著名的历史画家、风俗画家之一,更是杰出的素描大师。门采尔的素描作品广泛而深刻地表现了德国的社会生活风俗,其取材之广,数量之多,没有一个艺术家可以与之相比。尤其是对德国工业生产和工人生活的描绘,为同时代欧洲画坛所罕见。代表作品有《轧铁工厂》、《无忧宫的宴会》、《无忧宫音乐会》等。
4. 新艺术运动
【答案】新艺术运动是指当时在欧洲和美国开展的装饰艺术运动。这种艺术新形式带有欧洲中世纪艺术和18世纪洛可可艺术的造型痕迹和手工艺文化的装饰特色,同时还带有东方艺术的审美特点,也运用工业新材料,包含了当时人们的怀旧和对新世纪的向往情绪,是人们从农业文明进入工业文明过渡时期所有复杂情感的综合反映。新艺术运动力图打破承袭传统形式的所谓历史风格,探索新的艺术方向。最具代表性的风格是用流畅、曲折的线条和交织的动、植物纹样表现大自然生命力的曲线形风格。
5. 库尔贝
【答案】库尔贝是法国画家,批判现实主义大师,写实主义美术的代表。其画路极广、手法极为多样,绘画尽微致广,画品渊靓、精卓宏丽。库尔贝总是以俯视的高傲神态看待世界和人生,
他十分关心社会,对被压迫者富有同情心和正义感,他通过艺术,不加人工修饰再现周围的现实生活。代表作有《奥尔南的葬礼》、《画室》等。
6. 根特祭坛画
【答案】《根特祭坛画》是尼德兰早期文艺复兴时期的杰作,由胡伯特·凡·爱克和扬·凡·爱克兄弟共同制作完成。《根特祭坛画》是一种多翼式“开闭形”祭坛组画,它分成上下两段和左右两翼,其中《羔羊的颂赞》是整幅祭坛画最精彩的画面之一。虽历经数百年,《根特祭坛画》仍然鲜艳明亮,显示了凡·爱克兄弟对油彩画技法的突出改进。《根特祭坛画》德兰文艺复兴艺术的奠基之作。
7. 修拉
【答案】乔治一皮埃尔·修拉,法国画家,新印象画派(点彩派)的创始人。修拉擅长画都市中的风景画,也擅长将色彩理论套用到画作当中。为了充分发挥色调分割的效果,他用不同的色点并列地构成画面,画法机械呆板,反映出某种程式化倾向。代表作品有《大碗岛上的一个星期日》、《阿尼埃尔的水浴》、《骚动》、《游行》和《马戏团》等。
二、简答题
8. 简述十六世纪的德国画家丢勒的艺术特点主要有哪些?
【答案】丢勒是德国中世纪末期、文艺复兴时期著名的油画家、版画家、雕塑家及艺术理论家。
(1)在其一生之中,共创作了近十幅自画像,包括速写、素描、版画和油画等创作手法,其创作的自画像大多具有严整细致的特征,艺术表现力与后来的伦勃朗遥相呼应。因此,丢勒被誉为“自画像之父”;
(2)丢勒的版画刀法严谨,线条精细完密,历来被认为是西方版画艺术的典范。他的版画主要有木刻、铜刻两种,前者为阳文,后者则为阴文。木刻组画皆采用群众熟悉的宗教题材,既在艺术上别开生面,自成一格,又能雅俗共赏,传播极广。代表作有《农民和他的妻子》《骑士、死神和魔鬼》;
(3)丢勒的油画作品也以精于写实和气魄宏伟见称;
(4)其作品充满了人文主义精神,在宗教画中洋溢着对生活的热爱,塑造了真实生动的人物形象。
9. 简述米开朗基罗的雕塑和绘画代表作品及其艺术特色。
【答案】米开朗基罗是意大利文艺复兴时期伟大的画家、雕塑家和建筑师,文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。他一生追求艺术的完美,坚持自己的艺术思路。作品以人物的“健美”著称,即使女性的身体也描画得肌肉健壮。米开朗基罗的雕塑代表作是《大卫》,绘画代表作则是《创世纪》。
(1)《大卫》
雕像《大卫》是美术史中最为人们熟悉的不朽杰作,也是最鲜明展示盛期文艺复兴意大利美术特点的作品,被视为西方美术史上最优秀的男性人体雕像之一。作品表现的是建功立业以前的大卫,他雄伟健美,神态勇敢坚强,身体、脸部和肌肉紧张而饱满,是一个充满力量的年轻人,体现着外在的和内在的全部理想化的男性美。大卫身上的这种力量也是人文主义者向往的自由的人所具有的巨大潜力。也正因为这一点,这件作品成为文艺复时代英雄的象征。
(2)《创世纪》
西斯庭礼拜堂的天顶画《创世纪》,表现出米开朗基罗在绘画上的独创性,即通过神的题材表现人的伟力。在表现画中人物时,米开朗基罗并不拘泥于宗教故事的情节,而是着重表现人物本质力量和内心世界。因他认为只有雕塑才是最好的艺术表现形式,所以即便在他的画中,人物也俨然是一尊尊大理石雕像,富有光泽和立体感。
10.法国印象派的总体风格特点是什么? 举出印象派中人物画和风景画代表人物并分述它们的创作特点。
【答案】印象派是西方绘画史中的重要艺术流派,产生于19世纪60年代的法国。1874年莫奈创作的题为《印象·日出》的油画,遭到学院派的攻击,评论家们戏称这些画家们是“印象派”,印象派由此而得名。
(1)法国印象派的总体风格特点:
①印象主义画家反对当时占正统地位的古典学院派,反对日益落入俗套、矫揉造作的浪漫主义绘画,而是在柯罗、巴比松画派和库尔贝等人的写实画风的推动下,吸收荷兰、英国、西班牙、日本、中国等国家绘画的营养。
②在绘画中注重对外光的研究和表现,主张到户外去,在阳光下依据眼睛的观察和现场的直感作画,表现物象在光的照射下,色彩的微妙变化。由此印象主义绘画在阴影的处理上,一反传统绘画的黑色而改用有亮度的青、紫等色。
③印象主义画家侧重描绘他们所感受到的现实,他们周围的生活。他们的作品记录的大多是瞬间印象,为扑捉稍纵即逝的生活场景和自然景象,他们故意不求构图的完整性,而追求偶然和率真的效果。
④印象派中的大多数人对物象的形较为忽视,侧重于视觉印象和光色效果,因而轮廓线减弱,外形朦胧和模糊。他们进而排出黑色,运用纯色,追求色调的高明度。从而为新印象主义的点彩法铺平了道路。
(2)印象派中人物画和风景画代表人物
在印象主义内部存在着两种类型的画家群:注重素描和造型的画家们,以德加为代表; 以及重视光线和色彩丰富变化的画家群,以莫奈为代表。也有的画家介于两种类型之间,以德加为代表。①马奈:马奈大胆采用鲜明色彩,舍弃传统绘画的中间色调,将绘画从追求立体空间的传统束缚中解放出来。其作品有《苦艾酒的嗜好者》、《草地上的午餐》、《奥林匹克》等。
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