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一、名词解释

1． 新诗规律化

【答案】新诗规律化是以北京《晨报副刊·诗镌》为阵地，由前期新月派诗人闻一多、徐志摩、朱湘、孙大雨等提出的“理性节制感情”的美学原则。为了创立中国式的新诗，闻一多提出“新诗规律化”的主张，鼓吹“诗的三美”:音乐美，强调有平仄和韵脚; 建筑美，强调“有节的对称，有句的均齐”; 绘画美，强调诗画相同的辞藻，借鉴西洋与中国传统格律，进行新的创造。新诗规律化的提倡与实践纠正了早期白话诗创作过于散漫自由、混乱的局面，使新诗精炼集中，有了相对规范的形式，巩固了新诗的地位。

2． 《且介亭杂文》

【答案】《且介亭杂文》是鲁迅创作的一部杂文集，收录其1934年所作杂文三十七篇，1935年末编集时所作序言一篇、附记一篇。书名中“且介亭”意指作者居于“半租界”地区。作者自谓本书“是我在去年一年中，在宫民的明明暗暗，软软硬硬的围剿‘杂文’的笔和刀下的结集”，“当然不敢说是诗史，其中有着时代的眉目”。可以说，《且介亭杂文》是鲁迅杂文成熟期的力作，代表了中国现代杂文的最高成就。

3． 新月派诗人

【答案】新月派诗人是对新月诗派众成员的总称，即指属于新月派的诗人，主要成员有闻一多、徐志摩、朱湘、饶孟侃、孙大雨、刘梦苇等。代表作品主要有闻一多的《死水》、徐志摩的《志摩的诗》、朱湘的《夏天》《草莽集》《石门集》等。

4． 《围城》

【答案】《围城》是钱钟书所著的一部长篇小说，故事主要写抗战初期知识分子的群相，是中国现代文学史上一部风格独特的讽刺小说。作品围绕方鸿渐留学归国后在上海及内地的所见所闻及其与鲍小姐、苏文纨、唐晓芙、孙柔嘉的复杂感情纠葛为主线，表达了作者对爱情、婚姻和人生的深刻思考。同时，作品撩开爱情、亲情及家庭关系的帷幕，来洞穿受到封建传统文明与现代西方文明夹击的中国知识分子的精神病态，刻画了抗战初期知识分子的群相，揭露了他们的虚伪、丑陋的人性，表现抗战环境下中国一部分知识分子的仿徨无主、空虚和爱情发酵。这从一个侧面表现了乱世中一代清醒的文人的宿命感，以其高超的讽刺艺术堪称“中国现代文学史上一部风格独特的讽刺小说”，被夏志清称为“流浪汉的喜剧旅程录”。

5． “自叙传”小说

【答案】“自叙传”小说是中国现代抒情小说的最初体式。其作者多集中于创造社，该社的主要成员在日本留学期间，较多地接受了19世纪欧洲浪漫主义文学的影响，同时又吸收了1921~1926年间正风靡日本的“私小说”的创作特点和现代主义小说的手法，加以创造性的发展，主张再现作家自己的生活和心境，减弱对外部事件的描写，而侧重于作家心境的大胆暴露，包括暴露个人私生活中的灵与肉冲突以及变态性心理，作为向一切旧道德旧礼教挑战的艺术手段。代表作家有郁达夫、陶晶孙等人。

6． 第三种人

【答案】第三种人是指以苏汉为代表的作家群体，他们是20世纪前期自由主义文学思潮中不可忽视的一股力量。其文艺主张有脱离政治、脱离阶级而自由的倾向。正当左联批评界开始同胡秋原论战时，自称为“第三种人”的苏汉（杜衡）连续发表《关于<文心>与胡秋原的文艺论辩》等多篇文章，指责“左联”霸占文坛，“将艺术堕落到一种政治的留声机”。“第三种人”的文艺观，实质上体现出某些小资产阶级作家的超阶级文艺立场，它与“左联”所张扬的阶级论观点是相悖的。从1932年下半年开始，瞿秋白、鲁迅等纷纷撰文，全面展开对“第三种人”的批判。

7． 《一只马蜂》

【答案】《一只马蜂》是中国现代著名戏剧家丁西林最著名的独幕剧之一。创作于1923年，描写的是五四后觉醒的青年为争取婚姻的自主而与守旧势力抗战的一幕喜剧。作品成功地写出了二种鲜明的喜剧性格，语言不仅轻松、俏皮、饶有风趣，而且耐人寻思又质朴明净，结构精巧而严密，给人一种新颖的感觉。《一只马蜂》对传统的人生婚恋观与现代的人生婚恋观作了对比，给当时的青年男女以一定的启发和激励。

8． 《雅舍小品》

【答案】《雅舍小品》是梁实秋创作的一部现代散文集，集子里的散文人约写于19391947年间，先后发表在《星期评论》和《世纪评论》等杂志上，1949年结集由台湾正中书局出版，列入正中文艺丛书。《雅舍小品》于平凡中显真诚，于小节处蕴含哲理，其散文集文人散文与学者散文的特点于一体，洞察人生百态，文笔机智闪烁，谐趣横生，严肃中见幽默，幽默中见文采。

9． 《仿徨》

【答案】《仿徨》是鲁迅的小说作品集，共收入其1924年至1925年所作小说十一篇。首篇《祝福》写于1924年2月16日，末篇《离婚》写于1925年11月6日，实际的时间跨度是一年半多。整部小说集贯穿着对生活在封建势力重压下的农民及知识分子“哀其不幸，怒其不争”的关怀。《仿徨》的艺术技巧“圆熟”表现为:深广的历史图景; 对人物命运的叙述渗透感情; “画眼睛”“勾灵魂”的白描手段; 丰满的人物形象具有典型的意义。

10．20世纪60年代台湾乡土文学论争

【答案】20世纪60年代台湾乡土文学论争是一场以文学为突破口，广泛涉及政治、经济、思想、文化等诸多领域的大论战。论争双方分别是以官方势力联合现代派作家的一方和以在野的自由乡土派为主力的一方。两股政治势力、两种意识形态、两个阵营的作家队伍的争论围绕如何评价乡土文学，如何评价台湾文学的现状，如何看待台湾社会现实，如何对待传统等一系列重大问题展开。这场论争理清了官方文学与民间文学（主要是乡土文学）两种异质文学的发展路线，为乡土文学在文坛争得了合法的席位，并形成了一支以本土作家为核心的乡土文学创作队伍，建立了台湾文学的民族风格。回归乡土，反映现实，成为作家的共识。

二、简答题

11．从夏衍戏剧创作看中国现代戏剧的成熟。

【答案】夏衍的戏剧创作在一定程度上促进并标志着中国现代戏剧的成熟，主要表现在以下几个方面:

（1）立足于现实

①夏衍的剧作一般不依仗离奇的情节、传奇式的人物和剧情发展中的突变，而是依照生活的逻辑平静朴实地再现生活本身，展现形形色色的社会众生相。取材的平凡性、构思的朴素性和内在的深刻性，构成了夏衍剧作的鲜明特色。

②从《上海屋檐下》到《法西斯细菌》，夏衍的剧作不以激烈的戏剧冲突和慷慨激昂的情调取胜，而以发掘富有意味的日常生活细节和含蓄隽永的抒情见长; 生活气息浓郁，语言朴素洗练，在平易亲切中达到引人入胜的效果。

（2）严格按照性格的逻辑

①在剧中夏衍一切依据人情，不求过分，既不作无益的呐喊，也不将人物随意拔高，出现了一大批性格鲜明、呼之欲出的人物形象，他们每个人都是独一无二的“这一个”。

②夏衍在描写人物时，从不静态地写人物心理，而是采用传统文学的表现手法，将人物的心理通过言行动态地表现出来。如《上海屋檐下》中，匡复坐了十几年牢，好不容易找到了失散的妻女，但妻已与自己的朋友同居，另组了一个家庭。这时他心中真是回肠九曲，但老朋友的忏悔、妻子的倾诉又让他明白每个人都有自己的不得已才造成现在的情况，不能怪老朋友，不能怪妻子。匡复、妻子和林志成三个人都在矛盾的心理中抉择。

夏衍正是这样依从人物性格和人性的逻辑，将人物的心理剖析得极其细腻准确。

（3）强烈的感情宣泄

夏衍对被侮辱被损害者的同情、对正义的歌颂、对邪恶的鞭挞、对统治阶级的嘲讽溢于言表。另外对光明的强烈向往、对新生象征性的期盼，在某种程度上也与浪漫主义接壤。如《上海屋檐下》最后匡复黯然出走，黄父给孙子留下三元钱凄然离去，施小宝受人凌辱而无告，失去儿子的李陵碑孤苦无依，然而剧作家却在最后意外地插进了一段孩子们稚嫩的歌声，让这歌声淹没剧中人心中的嚷泣，唤醒“中年人一时蒙尘的心境”，从而给作品带来亮色。